VERTENTE
160x160cm . 2019
tinta acrílica, sobre espuma expansiva
valor sob consulta
VOLUME
Performance art - Sound Instalation
Peso expandido #4
PF - Plataforma Flex
Curitiba - PR
pic : Leo Lardo
No momento onde a civilização tem sua sensibilidade pautada pelo estado iminente de guerra tomam lugar as tecnologias da autonomia, as práticas do conhecimento construídas a partir do próprio processo criativo, no esmagador limiar entre vida e criação. Com o intuito de borrar fronteiras existimos através das fendas que a experiência da arte proporciona. Fronteira ou linha de fuga? O que a voz quer dizer? Peso Expandido 4 pensa abordagens experimentais para a poesia e a arte, manifestadas no limiar entre som e ação. A relação da cidade na utopia punk dos trópicos com a arte e a relação da voz como memória delineia a poesia espacial recém pousada neste chão que ainda treme.
Podemos entender as experiências sonoras aqui propostas como fantasmagorias sobre o silêncio, sendo esse último, na maioria das vezes, sentido a partir do som que escapa do exterior, ao barulho da cidade, um carro se distanciando, um latido ao longe ou uma ave dando início ao dia. Essa construção de silêncio atua em nossos corpos colocando a noção de tempo adotada pela modernidade em conformidade com o espaço, expondo sua íntima ligação no que diz respeito aos ruídos, as pessoas e as coisas.
A atitude instalativa através do pensamento criativo funciona em nossa proposta curatorial através do desejo, unir o som e o objeto numa ação posta à mesa. Um prato de frutas, um livro, uma faca, um inventário, o mistério entre o som e a arquitetura, a transa do som com o espaço entre nós. Terra. Rocha. Concha. A materialidade daquilo que tem sido visto em Peso Expandido age diretamente no sintoma do que chamamos a imagem como bomba, partindo de uma investigação não binarista e fragmentada, pensando a vida in progress e a tentativa bakuniana de entender a estrutura da razão: a liberdade.
Inventariar significa somente escolher, recolher, nomear, numerar, classificar e deixar a disposição. Esta concepção do inventário como gesto burocrático pressupõe, no entanto, o seu oposto: outra escritura, superior, na qual a elaboração depende de algo além dessa simples reunião de elementos. O inventário, portanto, sob essa concepção, excluiria o procedimento que poderia definir algo como artístico. (PIMENTEL, Leandro. O inventário como tática: a fotografia e a poética das coleções. FAPERJ, 2014. 272 p.).
Na cozinha experimental da Bauhaus tupiniquim, sobre as ruínas de todas as igrejas e estados, escrevemos. Um prego que nunca antes esteve ali, agora está. Um corpo que nunca antes esteve ali, agora está. Entre memória e escombro, o fantasma que aparece para emaranhar os sentidos é também um campo magnético onde percorrem projéteis sônicos que deixam suas bases de pouso com o propósito de incitar sinapses nervosas em sua cabeça.
PESO EXPANDIDO - táticas móveis em arte contemporânea
Texto : Leo Bardo e Matheus Henrique
CONTRA PLANO . V
140x140cm . 2020
tinta serigráfica, barbante encerado sobre tela
valor sob consulta
PANO
Performance Art - Open Source com Mariana Barros, Eduardo Amato, Janete Anderman, Thiago Ramalho Rimon Guimarães . 2020
CADEADO (3)
PF - Plataforma Flex
Curitiba - PR
pic : Margit L.
VERDE
70x90cm . 2019
espuma expansiva, removedor, tinta serigráfica e madeira
valor sob consulta
EXPOSIÇÃO
3 ATOS - agora estamos
Coletiva
Eleonora Gomes
Gustavo Francesconi
Pedro Vieira
Milena Costa
Eduardo Amato
Nico
PF - Plataforma Flex
Apoc Galeria
Galeria Ponto de Fuga
Curitiba - PR
pic : Isabela Glock
Afeto. Se no início fomos e no fim voltamos, hoje ficamos. Não em um lugar, mas em um estado d'alma. Um microcosmo brechtiano de legados sócio-culturais. Vamos falar aqui sobre herança - que produz algo novo no presente recorrido do passado. Onde fomos.
E se "o passado é um país estrangeiro” (Hartley, 1953) quais as lombadas que delimitam cada território? E digo aqui lombada, na tentativa de por alguns minutos não falar em muros. Queremos falar dos portões; dos caminhos. Dos caminhos que cinco artistas tomaram para chegar aqui e a partir daqui. Queremos falar sobre atravessamentos, portanto pareceu coerente partir de uma estrutura de exposição cruzada. Pois além de cruzados nossos processos, é também nossa pulsão. Aqui (ou ali), Margit L. entrega uma frase que talvez seja a chave dessa exposição: diferente de uma orquestra, estamos aqui num concerto de câmara, onde cada músico toca um pouco mais baixo para escutar o outro.
Somos os vaga-lumes viajantes do meio da noite. E aqui estamos. E ficamos. (por ahora)
Desperta América do Sul: Apresentamos uma(s) exposição(ões) de cinco artistas brasileiros, produzindo em Curitiba, em 2019. O resultado vivencial de diferentes sujeitos à escuta. Falando sobre três atos. A chegada, a estadia e a partida. E se Matisse acabou com a dança, propomos um ciclo na PF. Eleonora Gomes (Curitiba 1979) chegou aqui 2014, logo no início, comigo, Eduardo Cardoso Amato (Castro 1991). Ela excede o círculo de giz e toma o espaço, traça nele a instalação Pés. Ela convive conosco. Gustavo Francesconi (Joinville 1986) está aqui há pouco e com telas e experimentações com espuma expansiva delimita coordenadas investigativas tomadas em sua pesquisa, relacionando cor e matéria em distintos planos perceptíveis. Além de efeitos visuais, uma trilha transdisciplinar entre técnica e poética, levado por bases prática-teóricas da ciência e da semiótica. Como na escolha da espuma, que dilata seus limites para se moldar ao espaço. As cores também são cores, mas são dispositivos de observação de outras constelações fora das barreiras terrestres.
Milena Costa (Curitiba 1982) e o Pedro Vieira (São Paulo 1983) vieram nos buscar. Dirigem a Galeria Ponto de Fuga e percorrem caminhos processuais juntos. Nos mostram trabalhos realizados entre 2006 e 2019 que versam sobre a questão da latinidade. Ao longo dos anos eles vêm trabalhando desde este território cultural, geográfico, político e imaginado chamado América Latina. Produzem deslocamentos, imagens, performances, escritos e reflexões.
As lombadas viraram pontes à tempo de passar. Daqui para lá - performance de Eduardo Cardoso Amato propõe o alongamento do espaço expositivo para a Galeria Ponto de Fuga.
3 ATOS - agora estamos
Texto : Eduardo Amato
PERMANÊNCIA
140x50cm . 2019
tinta serigráfica, verniz e espuma expansiva sobre tela
valor sob consulta
HELOISA
30x40cm . 2019
tinta serigráfica sobre tela
coleção particular - PR
AVESSO
65x65x11cm . 2019
espuma expansiva, acrílica, verniz, removedor sobre tela
valor sob consulta
NATUREZA VIVA
Performance Art com
Eduardo Amato . 2019
Festival Lacração
MUCANE - Museu
Capixaba do Negro
Vitória - ES
pic : Tati Hauer
Paula Barbosa
REVERBERA
40x40cm . 2019
colagem, impressão de alta definição em lâmina de polímero
coleção particular - SP
RUPTURA . I
80x100cm . 2019
tinta acrílica, serigráfica e gesso sobre tela
valor sob consulta
Apoc Galeria
A LEI
Instalação . 2019
ovo, capa de chuva, fita adesiva, cabide e arara
Mostra Guia
PF - Plataforma Flex
Curitiba - PR
pic : Mateus Trevisan
Olívia Gomes
COR, FORMA E REFLEXÃO
160x160cm . 2019
espelho convexo, emulsão acrílica de alta reatividade, acrílico e alumínio
coleção particular - PR
EXPOSIÇÃO
Acervo Circular
Individual
Apoc Galeria
Curitiba - PR
pic : Flávia Wolf
Mateus Trevisan
PARALAXE
90x90cm . 2019
tinta acrílica, removedor, sobre tela
valor sob consulta